第二天，当叶繁来到教室的时候，就看到胡镜朝他快步走过来，兴冲冲的说道：“叶繁，昨天我去试镜小燕子了，琼谣阿姨说被选中的几率很大，而且这个剧组大部分都是新人,她说我的演技算是比较不错的了。”
叶繁笑道：“那不是挺好的，昨天晚上她也给我打电话了，觉得你不错，大概率会选你了。”
胡镜听后非常开心，不过又有些担心的问道：“好事是好事，不过就怕学校那边通不过。”
“这个你放心，我会去帮你说的。”叶繁说道：“你就放心吧，做好准备，这部剧会很火的。”
胡镜重重的点了下头，就拉着曾梨回到了座位上，叽叽喳喳的就聊了起来，叶繁也回到了自己的座位上，等待着上课……
《《飞得更高》真实展现了成熟男人的心声》
《《飞得更高》将小众摇滚引向主流大众》
《风格多变，叶繁再现摇滚力量》
《《飞得更高》叶繁唱出年轻人乐观的勇气》
……
就在叶繁上课的时候，媒体对《飞得更高》进行了多方的报道。
相比于《年轻的战场》，抛开高考的因素，大部分的人更喜欢《飞的跟高》这首歌，觉得这首歌无论是词曲上，立意都更高，很多成年人都喜欢这首歌曲。
不过这些影响还不算什么，主要是对摇滚圈产生了很大的冲击，很多摇滚歌手都对叶繁刮目相看，不敢相信叶繁能创作出一首这么好的摇滚歌曲。
没错，摇滚歌手竟然会对叶繁刮目相看。
这个就要说到音乐圈鄙视链了，古典鄙视爵士、爵士鄙视摇滚、摇滚鄙视民谣、民谣鄙视流行、流行鄙视说唱。
流行音乐因为拥抱主流市场和大众，基本上处在音乐圈鄙视链的底端，这也是叶繁在流行音乐圈和普通民众中名气虽高,但是摇滚圈还是轻视叶繁。
而且叶繁的名气越高，就越会被他们拿来说事，不过要是让叶繁知道了话，估计会当面怼他们一脸，大部分玩摇滚的都是些什么玩意。
这年头说唱和电音还不流行，音乐圈最乱的，就要数摇滚圈了，划地自娱，不拥抱主流市场，还有某些反商业反流行的价值观，更别说男女关系，怎一个乱字了得。
这些因素都让叶繁对摇滚圈嗤之以鼻。
也有部分摇滚歌手，对未来摇滚音乐的发展充满了期待，他们从叶繁的身上，看到了摇滚歌曲未来的发展方向，比如汪风。
汪风94年就出道了，这两年也发展了几张专辑，不过成绩一直不是很理想,他现在的风格和这时代大部分的摇滚一样。
他今年发行的第一张专辑《鲍家街43号》,主要风格还是偏向布鲁斯多一些，而且学院派出身的那种精致味也更十足。
但最大的问题，就是还是摇滚圈的那一套，留着长头发，造型桀骜，给人一种世人皆醉我独醒的感觉，专辑歌曲整体也比较沉重和压抑，不像后来的他的歌曲，很轻松和有时代感。
不过这正是这个年代摇滚圈的现象，以至于他后来改编风格，还受到摇滚圈等非主流音乐圈和小众音乐听众的抨击。
因为内地摇滚音乐的巅峰是在93-96年，这个时间段，摇滚在那时候的确达到了一个高潮，无比热闹，但有两个细节不得不提：
发展不均衡，风格上有很强烈的中国式土摇气息，不接地气，跟不上时代。
几乎所有大家能叫得出名字的乐手都在燕京，其他地方很难找出一个。
虽然燕京的乐队的确很多，但也有过这样的笑话：燕京的乐手有多少？200个。乐队有多少？也是200个。
当然，不仅仅是摇滚，整个流行音乐都有这样的倾向，燕京万分繁荣，其他地方荒芜一片。
这样带来的问题是什么？后继无力。在国家相关衙门的帮扶下，国内摇滚在短短的两年时间里差不多释放了全部的能量，但却没能很快的恢复元气继续创作和发展，整个流行音乐行业都是如此。
迅速地，中国流行音乐开始消退：新专辑数量1995年相较1994年减少一半多；演出市场不景气，票房堪忧；唱片业危机四起，亏损严重；新人新歌质量不足，传唱度不高等等问题都相继出现。
不过此时圈内的人都没有意识到这个问题，只是觉得是一个短暂的现象，但是实际上，到了1997和1998年中国流行音乐行业依然寒冬一片。
引用《音像世界》在1999年初对1998年音像产业的回顾，1998年下半年的音像业确在艰难中度过。
据不完全统计，98年下半年全国大的音像公司销售额下跌的比例是1997年的10%—30%不等，更不必说中、小音像公司了。
所以就更别说非主流的摇滚音乐，摇滚歌手卖专辑根本就挣不到什么钱，他们的歌大部分都不适合商演，所以能挣钱的歌手很少。
就这还鄙视流行音乐歌手，看不起主流市场。
所以后来汪风改编风格后，成为为数不多的，可以靠演出挣钱的摇滚歌手，当然会被摇滚圈所抨击。
也正是这个年代，内地音乐圈出现寒冬的情况，给了叶繁崛起的机会，他才能闯出这么大的名声，也更让音乐圈的人有了错觉，觉得不是行业的问题。
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